《艺术在享受和理解中把我们聚集在一起》——艺术家艾克

三十功名尘与土,八千里路云和月。奋斗是一种姿态,一种精神,更是一种境界。青春年少的时候,奋斗是孩儿立志出乡关,学不成誓不还。两鬓如雪的时候,奋斗是烈士暮年壮心不已。奋斗让人生更加完整,更加成熟,也让民族精神代代相传,生生不息。我们说,幸福是奋斗出来的,是奋斗就会有痛苦,但有痛苦才能玉汝于成啊。就像诗人所说,千淘万漉虽辛苦,吹尽狂沙始到金。

艾克画作《黑松》

中国是一个具有五千年历史的文明古国,将传统文化寓于作品之中,当我们从不同的角度,看到的风貌自然不同,这也适用于我们观察今天的文化变迁与发展。人们常说 “艺术来源于生活,并高于生活。” 正如每一部经典著作的角色和故事情节都有生活原型,每一幅传世的绘画作品中的构成元素和主体灵魂也都来自于艺术家对生活的观察和感受。正如当代画家、雕塑家、东英(中国)有限公司董事、艾克拜尔所说: 艺术可以使所有接触他的人上进。生活在不同文化和价值观聚集的社会中、艺术的思想内涵是人的精神价值与精神创造力的重要体现。对待艺术如同对待人生。在他的作品中,除了画面的表现手法、艺术层面,更注重准确的美学和社会价值。

艾克画作《永乐双鹤图》

小时候,母亲每晚聚集一家人阅读《世界文学》杂志这个家庭活动,让他至今难忘。那时刚上小学,书中那些经典的文学封页中的名画,激发了他的无限遐想,促使他走上了学习艺术的这条道路。每个艺术家都有自己的人生,生活方式和创作道路。艾克拜尔先生对艺术、对生存作严肃而深入的思考,将艺术活动视为独立而艰难的精神探索,视艺术为崇高而珍贵的精神载体,将作品的精神意义社会价值视为最终的目的。艺术是人在生存环境当中,对世界的认知、感知以及对于美的一种表达。艾克拜尔作为一个当代艺术家,没有去做一种对社会批判为题材 ,而是将中国文化与哲学的历史遗存儒学,作为他创作来源。

艾克画作《深思》

在画家艾克拜尔的作品中,无论是《紫藤》、《童年》、《圆明园》还是《黑松》、《孤独》,都无一例外地可以看到中华文化的影子。他致力于多元化作品的创作研究,并进行东、西方文化艺术差异的探索。他在作品中力图把现代艺术的视觉冲击和中国传统水墨艺术的含蓄意境、审美融合到一起。无论是艺术形式还是作品内涵,使画面产生一种抒情般的感染力。艾克拜尔的创作源泉就来源于他从新疆到北京,再从北京到、瑞士、英国、瑞典、德国、等多个国家游学的生活经历。在接受了多民族、多国家的多元文化影响下,使艺术家的审美观、价值观、世界观突破和超越了民族文化的局限。在历史的长河中,经过沉淀而积累起来的文化内涵带给人们更深层次的领悟,这也是现代美学发展史的一大主流趋势。

艾克拜尔画作《童年》

艺术已经逐渐融入了国人的精神和生活。任何艺术创作都要以生活实践为基础。从社会现象来看,所涉及的范围也已渗透了人们的生活和社会的各个角落。艺术家首先要给自己做正确的定位,有利于在创作中准确的表达自己对生活的理解和对自然的敬畏。人类天生就带着对美的追求,就像小孩子天生就喜欢画画、跳舞,美的追求是人类的天性,艺术给我们的人生带来了无穷无尽的享受,艺术在享受和理解中把我们聚集在一起。作为一名中国维吾尔族艺术家,艾克拜尔先生接受了多民族、多元文化影响下,在作品中充分表达了对祖国的爱、中国人的自然、生活和民族精神。我们从他作品中可以深刻的感受到艺术家本人逐渐回归本真、追求自由的精神世界的变化,这是也是他的创作根基。

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